vier musiker*innen, an vier punkten im raum verteilt, zwei parabol-lautsprecher mit je zwei quellen setzen weitere vier punkte in den raum, veraendern die akustische projektion der instrumente und der projektionsorte also die wahrnehmung des gesamtraumes. die von den parabolen ausgesendeten fokussierten akustischen strahlen ermoeglichen eine vollkommene neuzusammensetzung des gespielten ausgangsmaterials in seiner raeumlichen gestalt und fuehrt zur moeglichkeit eines einzigartigen eintauchens in die klanglich/musikalisch/architektonischen gegebenheiten des kirchenraumes der ruprechtskirche. die angestrebte differenzierte wahrnehmung der acht unterschiedlich projizierten punkte im raum kann nur durch subtiles, raumbezogenes musikalisches material erzielt werden. das heisst, die musiker*innen sind dazu angehalten sich vollkommen auf den gegebenen raum und seine texturale entfaltung einzulassen.

alexander babikov [electric guitar, lute, computer] ~ michael moser [violoncello, live electronics] ~ marina poleukhina [expressive objects, voice, electronics] ~ wolfgang musil [live electronics, sound projection]

august 2025 [residency showcase: to be announced]

marina poleukhina & alexander babikov
9.-14. june 2025 [residency showcase: 27. june 2025]

composer and sound artist living and working in vienna. performance practice as computer musician and multi-instrumentalist. conceptualism, installation and improvisation.

artists

abu gabi, patrick anthofer, eric arn, alexia astreinidi-blandin, marta beauchamp, thomas berghammer, martin bodis, jeff t byrd, joanna coleman, dieb13, valentin duit, john edwards, andreas einsiedler, angelina ertel, erik emil eskildsen, elisabeth flunger, marino formenti, susanna gartmayer, harald goestl, matthias helfrich, lieselotte hoefler, otto horvath, ching yi huang, max imre, chris kasprzyk, beat keller, didi kern, dieter kienast, max koeb, herbert lacina, brian lawlor, michael jeffrey lee, ida leidl, tracy lisk, stefan nussbaumer, chora malik, michael masen, enrique mendoza, moritz morast, michael moser, sandra mucino, wolfgang musil, sandro nicolussi, haruki noda, moritz nolden, lukas oecker, david pridal, gerald paulinger, marc pelath, marina poleukhina, potzblitz!brak, michi prehofer, projectvime, laura pudelek, yoram rosilio, christina ruf, zeynep sarikartal, daphne von schrader, mario sefelin, markus w. schneider, zsolt sores, philipp steinkellner, edith steyer, tristan tiefenbacher-bath, stefan voglsinger, michael zacherl, georg zichy, pavel zlamal...

performances

alte schmiede, arena wien, bikekitchen, celeste, central garden, der bloede dritte mittwoch, dronau canal, echoraum, ekh, erdbeerfroeschesoiree, filmkoop wien, floating sound gallery, klub montage, kunstraum ewigkeitsgasse, monday improvisers session, neue musik in st. ruprecht, porgy & bess, rhiz, setzkasten, signal zirkus, solektiv, tonkombuese, vekks, velak, venster99...

festivals

diagonale, kultursommer wien, parque del sol...

sound direction and engineering

ensemble xxi. jahrhundert, jazzgalerie nickelsdorf [konfrontationen], veim [monday improvisers sessions]...

freie improvisation kennt keine festen regeln – und keine altersgrenzen. das zeigt die aussergewoehnliche zusammenarbeit von herbert lacina und alexander babikov auf eindrucksvolle weise. herbert lacina, seit jahrzehnten praegende figur der oesterreichischen improvisations- und klangkunstszene, bringt seine immense erfahrung, sein sensibles hoeren und seine musikalische gelassenheit ein. alexander babikov, kaum 20 jahre alt, ueberrascht mit frischer neugier, wagemutigen klangideen, experimentierfreude und aussergewoehnlichen technischen faehigkeiten. was zwischen den beiden entsteht, koennte man als das gegenteil eines generationenkonflikt bezeichnen: ihr offener musikalischer dialog profitiert in hohem masse von den unterschiedlichen erfahrungshorizonten, lebensphasen und aesthetischen sprachen. ihre kollaboration zeigt exemplarisch, was freie improvisation ausmacht: das respektvolle zusammenspiel von unterschiedlichkeit, das hoeren aufeinander – und das gemeinsame erforschen von klangraeumen, die weder geplant noch vorhersehbar sind. (sepp wejwar)

das wirklich erstaunliche ist dieses simultane dasein, oder konkreter formuliert, die gegenueberstellung von gewissermassen hermetischen und zugleich aesthetisch wechselwirkenden klangvorstellungen, die in diesem kontext, anstatt die gegenueberliegende einzuschraenken, gegenseitig eine eigenartige und differenzierte artikulation ermoeglicht. (alexander babikov)